Alessandra Borghese, hija de una noble y célebre familia romana -entre ellos el papa Pablo V-, periodista, alejada de la fe, cuenta su experiencia de la conversión a través un encuentro con una amiga, la princesa Gloria von Thurn, que la invitó un domingo a Misa. La autora, al hilo de su conversión, va explicando los aspectos de la doctrina católica que más le llamaron la atención como la confesión o la belleza de la liturgia.

"Han pasado siete años y lo confirmo todo. Es más, el paso del tiempo ha transformado aquel instante excepcional en un permanente estado anímico de confianza y de abandono en Dios, del que nace, en última instancia, una gran paz."

CIENCIA FICCIÓN.
Interesante novela de ficción, que relata las nefastas consecuencias de una sociedad que prohíbe el ejercicio de la lectura y, por tanto, del pensamiento.
En esta novela el protagonista Guy Montag pertenece a una brigada de bomberos que a diferencia de los que conocemos no se dedican a sofocar incendios sino a provocarlos para quemar los libros ya que la sociedad donde Guy vive tiene prohibida la lectura, porque cuando se lee se piensa y si se piensa no se es feliz y en esta sociedad se tienen que ser feliz a la fuerza; cualquier actividad de pensamiento o de cuestionar la razón de las cosas está mal visto. El encuentro de Guy con una joven con un espíritu diferente e inquebrantable lo llevará a cuestionarse sobre su función en la sociedad y a crear una especie de movimiento de resistencia con algunas personas mayores para poder preservar el conocimiento que los libros encierran. El título Fahrenheit 451 hace referencia a la temperatura en la que el papel de los libros se inflama y arde.

CIENCIA FICCIÓN
Relatos cortos con un fondo común. Utilizando como argumento la  invasión de Marte por los terrícolas, Bradbury expone diversos  aspectos de la condición humana

NOVELA HISTÓRICA muy entretenida y que engancha sobre la vida del evangelista S. Lucas y de su proceso de transformación religiosa.
- Esta novela narra el periplo del gran sanador Lucano, más conocido como san Lucas, el tercer evangelista. Una novela donde los valores sublimes de un hombre entran en colisión con la crueldad de una sociedad en plena decadencia.
- En su espíritu habitaba la profunda sabiduría médica alejandrina. En sus manos tenía el poder de preservar la vida y vencer la muerte. Lucano había adquirido sus conocimientos en el poderosos y espléndido Imperio babilónico, cuna de la ciencia, y en la magnífica Biblioteca de Alejandría, donde miles de volúmenes atesoraban secretos arcanos que contenían el poder de sanar las enfermedades del cuerpo y el alma. Durante el largo viaje que lo llevaría desde Roma hasta Tierra Santa, Lucano se convirtió al cristianismo y utilizó su arte y su devoción para aliviar la desesperación de aquellos que encontró en su camino, humillados bajo el yugo imperial romano. Médico de cuerpos y almas narra el periplo del gran sanador Lucano, más conocido como san Lucas, el tercer evangelista. Una novela donde los valores sublimes de un hombre entran en colisión con la crueldad de una sociedad en plena decadencia.

Autobiografía del director de cine Frank Capra (Palermo, 1897-Los Ángeles, 1991).
Escrito en 1971 cuando tenía 74 años. La publicación fue todo un acontecimiento. En el prólogo John Ford dice: Frank Capra, un hombre cálido y maravilloso, ha escrito un libro cálido y maravilloso, sobre temas que conoce mejor que cualquier otro hombre que haya vivido nunca. Ha aplicado su genio no sólo al arte sino también al negocio de hacer grandes películas... El éxito no ha embotado su ingenio, su sabiduría o su compasión. Muy sugerentes resultan las páginas dedicadas al trabajo como documentalista bélico en la 2ª Guerra Mundial. Con un humor agudo y dulce, Capra cuenta su empeño por levantar su enseña profesional (un hombre, un film). Seguimos la trayectoria de un "hombre hecho a sí mismo". Capra empezó en el cine como utillero y acabó por triunfar durante los duros años de la Depresión, en los que fue un ídolo popular.

Libro sobre las relaciones entre la fe y la ciencia, escrito por un hombre que se siente en casa en ambos ámbitos. Francis S. Collins, químico y médico, ha dirigido el proyecto público que secuenció el Genoma Humano y ha tomado parte en el descubrimiento de la base genética de varias enfermedades. También es un médico que trata pacientes, lo que le abre a su experiencia del dolor. Es, por lo tanto, un científico de primera fila que, tras un ateísmo cerrado en su juventud, fue acercándose poco a poco al Dios racional y personal, hasta hacerse cristiano evangélico.

El libro se lee fácilmente a pesar de lo intensamente científico de muchos temas y de lo puramente filosófico de otros. Entre los temas que discute están las típicas objeciones: ¿Es la idea de Dios producto de la imaginación humana? ¿No se ha hecho mucho daño en nombre de la religión? ¿Por qué existe el dolor en el mundo? ¿Son irracionales los milagros? Etc.

Es la obra de las letras rusas más enraizada en la propia tierra y, a la vez, más universal. En ella, el genio de la novela alcanzó su cumbre. Crimen y castigo es, cronológicamente hablando, la primera de las grandes novelas de Dostoievski; muchos críticos, incluso, la consideraron la máxima obra del escritor. En la figura del protagonista del libro, Raskólnikov, se vio un anticipo de la concepción del superhombre de Nietzche; por otra parte, los agudos análisis psicológicos del novelista ruso constituyen prefiguraciones de la psicología actual. Constituye una de las obras más conocidas del escritor ruso del siglo pasado Fedor Dostoievski.

Los Andes, lugar por donde sale el sol en Chile, son el fondo que enmarca la acción de esta novela, protagonizada por un pintor español de éxito que, junto a sus siete hijos, deja su país natal para instalarse al pie de la cordillera sudamericana. El traslado, último deseo de su mujer antes de que muriera en accidente de tráfico, estaba motivado por la necesidad de un cambio radical que reactivara la inspiración artística, un tanto agotada, del cabeza de familia. A pesar de la pérdida sufrida, el viaje se realiza, y tanto el padre como los hijos e hijas se esfuerzan por superar los problemas de adaptación de un grupo tan numeroso y variado.

La buena disposición general, el sentido del humor y la fuerza de los vínculos afectivos son los apoyos argumentales sobre los cuales García Valdecasas despliega la variada gama de sucesos cotidianos que componen la acción.

La ambientación, uno de los elementos más conseguidos, combina rasgos costumbristas de carácter urbano con descripciones paisajísticas rurales de intensa expresividad plástica. En uno y otro caso, personajes secundarios trazados con rasgos bien definidos contribuyen decisivamente a prestar viveza a un entramado de situaciones atrayente por su diversidad. La obra, publicada en 1987, sigue manteniendo intacto su interés humano al trazar un cuadro de familia sencillo y amable. El estilo, de fuerte impregnación americanista, puede desconcertar en principio por lo peculiar de sus giros, pero este obstáculo es fácilmente superable.

«En un paisaje duro y baldío, inhóspito, arenoso, se eleva, cercano al mar, el castillo de R...sitten, sede de la familia de R... Un marco que contiene todos los elementos clásicos de la narración de terror, sitúa al lector de El mayorazgo en un horizonte lleno de amenazas y le abre unas expectativas determinadas: la seguridad de asistir a un suceso terrorífico.
Tranquilizado por el sentimiento de sumergirse en la percepción de algo inquietante que no le atañe, el lector se prepara para una aventura emocionante y desafecta, llena de horrores controlados y previsibles. Pero no cuenta con Hoffmann. No cuenta con que muy pronto, al introducirse en la narración, se reducirá al mínimo la distancia entre lector y novela, desaparecerán los límites que a este le parecían tan evidentes y establecidos entre el mundo real y lo fantástico, entre la cotidianeidad y lo desconocido, entre la realidad controlada y el terror...» Hoffmann desciende a lo más profundo del ser humano para entender sus acciones y motivaciones. En este relato el autor realiza un gran trabajo de profundidad psicológica.

Sobre el telón de fondo de un Afganistán respetuoso de sus ricas tradiciones ancestrales, la vida en Kabul durante el invierno de 1975 se desarrolla con toda la intensidad, la pujanza y el colorido de una ciudad confiada en su futuro e ignorante de que se avecina uno de los periodos más cruentos y tenebrosos que han padecido los milenarios pueblos que la habitan. Cometas en el cielo es la conmovedora historia de dos padres y dos hijos, de su amistad y de cómo la casualidad puede convertirse en hito inesperado de nuestro destino. Obsesionado por demostrarle a su padre que ya es todo un hombre, Amir se propone ganar la competición anual de cometas de la forma que sea, incluso a costa de su inseparable Hassan, un hazara de clase inferior que ha sido su sirviente y compañero de juegos desde la más tierna infancia. A pesar del fuerte vínculo que los une, después de tantos años de haberse defendido mutuamente de todos los peligros imaginables, Amir se aprovecha de la fidelidad sin límites de su amigo y comete una traición que los separará de forma definitiva.
Así, con apenas doce años, el joven Amir recordará durante toda su vida aquellos días en los que perdió uno de los tesoros más preciados del hombre: la amistad.
Más de 6 millones de ejemplares vendidos en todo el mundo

- ¿Quién mató al comendador? -Fuenteovejuna lo hizo.
La frase que todos los habitantes de Fuenteovejuna responden, al unísono, trascendió el nombre de esa lejana aldea española y se convirtió en le grito de lucha de los pueblos oprimidos que hacen justicia, por mano propia, para defenderse en un mundo violento. Fuenteovejuna, la obra teatral más importante de Lope de Vega (Madrid, 1562-1635), está basada en el drama real de un grupo de campesinos cordobeses que, indignados por los abusos del jefe militar del pueblo, se unen para apedrearlo.

Primera parte de las memorias del filósofo Alejandro Llano. Memorias en las que, junto a recuerdos autobiográficos, no puede dejar de ser un profesor que invita a pensar a sus alumnos, con un estilo directo, divertido e irónico, con tono familiar e íntimo. Cuenta su infancia, las vacaciones familiares en Asturias, los años en el colegio El Pilar de Madrid,  su pasión lectora, la fe recibida en la familia y el encuentro con el Opus Dei, la llegada a la facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Madrid y el encuentro con sus maestros, su carácter rebelde y su vocación pública en su cometido como delegado de curso, el traslado a Valencia, la tesis doctoral sobre la filosofía de Kant, su primera experiencia como profesor de filosofía en un ambiente virulento de protesta, hasta llegar a ser decano de la facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Navarra y, más tarde, rector.

Son las memorias de un profesor que invita a la reflexión, apuesta por la altura intelectual y desconfía del poder. Pero también propone soluciones. Una muestra de ello son las reflexiones finales sobre el papel de la universidad y de los universitarios, que convendría leer en las aulas: motivan a enseñar y a aprender.

Cuarta novela de la saga del peculiar y divertido inspector de policía Kostas Jaritos.

En esta ocasión se encuentra con su mujer de vacaciones en esta ciudad, acompañando a otros turistas griegos. Lógicamente no va a ser un viaje de placer y tendrá que vérselas para resolver una serie de asesinatos que dan comienzo en Grecia, su tierra natal, y continúan en Estambul; todo apunta a una vieja anciana que ha desaparecido de su pueblo y se encamina hacia Turquía. Le acompañará en sus pesquisas el suspicaz comisario turco Murat.

Los otros títulos de esta exitosa colección de novelas negra son Noticias de la noche, Defensa cerrada, Suicidio perfecto y El accionista mayoritario.

La literatura de Cormac McCarthy refleja el lado más violento y turbio del sur de Estados Unidos. Así lo vemos en su obra más valorada, la Trilogía de la frontera, formada por Todos los hermosos caballos, En la frontera y Ciudades de la llanura. Sin embargo, La carretera (premio Pulitzer 2007) supone un agradable cambio. Un padre y un hijo sobreviven a unas durísimas condiciones de vida en un mundo devastado. La tierra ha sufrido un cataclismo del que apenas hay supervivientes, quienes libran entre sí una encarnizada lucha por la subsistencia. Años después de esa gran catástrofe, el padre y el hijo abandonan el norte de los Estados Unidos y se trasladan hacia el sur con la esperanza de encontrar mejores condiciones de vida. Pero lo que hallan en su recorrido por interminables carreteras es siempre lo mismo: muerte, hambre, desolación. La principal obsesión es conseguir alimento. Y, también, darse compañía y transmitirse cariño. Además, el padre contagia al hijo la confianza de que en el infierno que están viviendo encontrarán tarde o temprano la compañía de los buenos, aunque su experiencia haya sido encontrar personas sin escrúpulos. Esta esperanza les mantiene en pie y les hace superar las numerosas dificultades que van encontrando en su peregrinaje. Con cuentagotas, McCarthy introduce también la idea de que Dios está detrás de todo, un Dios amoroso, no vengativo. La novela funciona como una apocalíptica alegoría. El estilo es sobrio, simbólico, con fragmentos breves que despliegan una mínima anécdota, escuetos diálogos y la catarata de momentos fuertes que padecen los dos personajes en su afán por alcanzar el sur, sobrevivir y encontrar la solidaridad que van buscando.

Utopía. Tomás Moro.

“La gran potencia educadora de nuestro tiempo es, sin duda, el cine.” (Julián Marías)
Quienes aterrizamos en este planeta tras el baby boom de los sesenta hemos aprendido, en gran parte, qué es el hombre viendo cine y televisión. Desde pequeños se nos abrió esa ventana mágica que nos transportaba a nuevos mundos, a otras épocas, países y personajes. Hemos nacido inmersos en la máquina de los sueños. Nuestra imaginación es fundamentalmente cinematográfica. Nuestras poses, nuestros gestos tienen algo de inconsciente sabor a celuloide.
No supone mucho esfuerzo advertir que el cine nos ha ensanchado la realidad o, al menos, nuestra imagen de lo real, y ha ampliado nuestra experiencia virtual de la vida.
Lo único que pretende este manual –destinado tanto a guionistas, estudiantes de comunicación y filósofos, como al amplio mundo de los amantes del cine– es intentar contestar a las siguientes cuestiones: ¿Cómo se manifiesta la persona a través de las narraciones cinematográficas? ¿Se puede saber quién es el ser humano a través del cine? ¿Tiene alguna relación lo que muestran las ficciones audiovisuales con lo que dice la Filosofía del hombre?

Jenaro es un profesor universitario capaz de amar por encima de los prejuicios de su época, y a quien la vida ha recompensado su generosidad. Sin embargo, no está preparado para encajar el golpe más bajo, el que sólo pueden infligirnos aquellos en quienes más confiamos: la traición, que sólo retrospectivamente nos permite descubrir cuales son nuestros aliados incondicionales.

Una inolvidable novela sobre la traición y el perdón. Al final del laberinto de la injusticia sólo nos queda escoger entre la venganza o el perdón. Muy bien narrado.

Presenta la difícil situación de Patricio, un escritor viudo de edad avanzada que dedica casi todo su tiempo a la literatura. Después de tres años sin noticias de su hijo, recibe su inesperada llamada desde Tailandia, en la que le encarga el cuidado de su nieto durante los meses de verano. El encuentro con el pequeño le evoca sucesos del pasado que parecían dormir en el olvido. La relación con el niño, llena de situaciones de ternura, se alterna con agudas reflexiones nostálgicas. La llegada del hijo al final del verano marca importantes rupturas, al quedar al descubierto una realidad que Patricio había pretendido ocultarse a sí mismo y a los demás durante muchos años.

Desde el comienzo, la autora crea una atmósfera de misterio que se va esclareciendo a medida que se avanza en la lectura. Las flores del invernadero son mudos testigos de encuentros y desencuentros, de la vida y de la muerte. El dolor de la ausencia, la muerte, el amor, la infancia y la vejez se abordan con un lenguaje ameno, intimista, poético.

"Mi único amor, nacido de mi único odio." -Palabras de Julieta, en el final del Acto Primero.
La reflexión de Julieta es aún el producto de un entorno en el que Capuletos y Montescos son herederos de un remoto antagonismo, pero a partir de ese instante, el Amor de los jóvenes se convertirá en el único móvil de su aliento vital. Esta versión en castellano va precedida por un bosquejo de los personajes y agrega comentarios esclarecedores sobre expresiones inglesas y referencias de época.

Magnífica reedición de una de las obras más populares del premio Nobel polaco Henryk Sienkiewicz (1846-1916). Extraordinaria fue la acogida dispensada en Polonia a esta epopeya compuesta en la década de los 80 del siglo XIX. Anterior a Quo Vadis (1896), esta trilogía de novelas históricas cuenta algunos episodios de la convulsa Polonia del siglo XVII.
La excelente introducción del profesor Marcin Kazmierczak, experto en literatura comparada, aporta claves de gran utilidad para el lector poco familiarizado con la historia de Polonia. El sucinto vistazo al periodo que siguió al llamado Siglo de Oro polaco (coincide con el español) nos cuenta cómo se rompe la calma relativa lograda por los monarcas jagellónicos, en gran medida, fruto de una política de tolerancia religiosa.
El siglo XVII polaco es un caos. El reino polaco-lituano tiene un millón de kilómetros cuadrados y 10 millones de habitantes concentrados en las ciudades del oeste (Cracovia, Varsovia, Vilna, Lwow). La parte oriental es una vastísima extensión de llanuras, tierra de frontera –que eso significa ucrania–. En el curso bajo de Dniéper se prodigan los asentamientos de los rebeldes cosacos que se resisten a la pretensión polaca de reducirlos a la servidumbre. Un atamán cosaco, Mielniski, consciente de la superioridad de los polacos, cifrada en su imponente caballería pesada, decide aliarse con los tártaros.
En este histórico escenario sitúa Sienkiewicz sus tres novelas. A sangre y fuego narra el sitio de Varsovia por el impresionante ejercito de Mielniski. En la segunda (y mejor), El diluvio, todo gira en torno a la defensa del monasterio de Jasna Gora en Czestochowa, sitiado por las tropas protestantes suecas. Por último, en Un héroe polaco, el oponente es el turco, que pretende apoderarse de la fortaleza de Kamienec, defendida por Juan Sobieski, futuro rey de Polonia y salvador de Viena.
Muy influido por Walter Scott (en especial por la excelente Quintin Durward), el escritor polaco da rienda suelta a un relato tumultuoso. Hay un desatado romanticismo que quiere ser reflejo de dos épocas, la del relato y la de la publicación de la novela. La calidad de la prosa de Sienkiewicz, el vigor de sus descripciones y la simpatía que despiertan sus héroes neutralizan los evidentes excesos.
Por las páginas de esta apasionante novela-río bajan las aguas revueltas de una Polonia caótica, entre el heroísmo y la estupidez, víctima de una nobleza capaz de hazañas cantables y de un egoísmo y una susceptibilidad verdaderamente grotescas.

(Aceprensa)

Novela que recrea un episodio considerado como real de la vida de Kafka. Nace del encuentro en un parque de Praga entre el escritor y una niña que llora por haber perdido su muñeca. Para consolarla le dice que la muñeca no estaba perdida, sino que se había ido de viaje y que no se despidió de ella porque le ponen triste las despedidas, pero que él es cartero de muñecas y que le entregará una carta que le ha escrito. El libro está escrito, en principio para niños, pero es el lector adulto quien mejor disfrutará de este pequeño relato.